Piano de Doble Teclado: Historia, Características y Curiosidades

La pregunta sobre cómo se llama el piano con doble teclado nos introduce en un rincón fascinante y poco conocido de la historia de este instrumento musical. Aunque no tiene un nombre específico más allá de "piano de doble teclado" o "piano de dos teclados", su historia y particularidades lo hacen merecedor de un lugar destacado entre los instrumentos más singulares. Este tipo de piano, lejos de ser una mera curiosidad, representa una innovación con un propósito musical profundo y una historia rica en anécdotas y personajes ilustres.

El Piano de Doble Teclado: Un Diseño Innovador

El concepto del piano de doble teclado no es una invención moderna, sino que tiene sus raíces a principios del siglo XX, gracias a la visión del compositor húngaro Emanuel Moór. Originalmente llamado "Emánuel Moór Pianoforte", este diseño buscaba expandir las capacidades técnicas y expresivas del piano tradicional. La idea central era simple pero revolucionaria: incorporar dos teclados superpuestos para facilitar la ejecución de obras complejas, especialmente aquellas con amplios rangos y texturas polifónicas.

La invención de Moór no fue un experimento aislado. Contó con el apoyo y la promoción de figuras musicales importantes, entre ellas su segunda esposa, la pianista británica Winifried Christie. Christie se convirtió en una ferviente defensora del piano de doble teclado, realizando extensas giras de conciertos por Europa y Estados Unidos para demostrar sus ventajas y posibilidades sonoras.

El Legado Steinway y el Piano de Gunnar Johansen

Si bien varios fabricantes se aventuraron a producir pianos basados en el diseño de Moór, uno de los ejemplares más emblemáticos y recordados es el piano de doble teclado Steinway. Este piano en particular adquirió notoriedad gracias al pianista Gunnar Johansen, quien lo utilizó para una monumental tarea: interpretar y grabar la obra completa para piano de Johann Sebastian Bach. Esta hazaña, considerada a menudo como la cima de la carrera de Johansen, quedó intrínsecamente ligada a este instrumento único.

Tras el fallecimiento de Gunnar Johansen en 1991, el piano Steinway cayó en un periodo de inactividad y olvido. Sin embargo, en 2007, gracias al impulso de John Schaffer, director de la escuela de música, y Christopher Taylor, profesor de piano, ambos de la Universidad de Wisconsin-Madison, se llevó a cabo un ambicioso proyecto de restauración. Steinway fue la encargada de devolverle la vida a este instrumento, culminando en una restauración completa que permitió que el piano volviera a sonar con todo su esplendor.

Christopher Taylor jugó un papel crucial en el renacimiento de este piano. Lo utilizó en el prestigioso Festival Caramoor en Katonah, Nueva York, para interpretar las Variaciones Goldberg de Bach, una obra que, curiosamente, el propio Bach especificó que debía ser ejecutada en un clavecín o un piano de dos teclados. Taylor, reconocido como un talento excepcional, se convirtió en el principal intérprete de este piano único, ofreciendo conciertos selectos y utilizándolo en la Universidad de Wisconsin-Madison. Incluso en fechas recientes, como en 2014, se le pudo escuchar interpretando las Variaciones Goldberg en este instrumento en Grass Valley.

La Producción Limitada y la Distribución de los Pianos de Doble Teclado

A pesar del entusiasmo inicial y las ventajas musicales que ofrecía, el piano de doble teclado nunca se convirtió en un estándar de la industria. Se estima que se fabricaron únicamente 64 pianos basados en el diseño de Moór entre diferentes fabricantes. La siguiente tabla detalla la producción por fabricante y tipo de piano:

Como se puede apreciar, la producción fue muy limitada, siendo Steinway un fabricante con un único ejemplar. Se rumorea que había planes para fabricar más pianos Steinway de doble teclado, pero el estallido de la Segunda Guerra Mundial truncó estos planes y, en general, el interés por este diseño decayó.

La distribución actual de estos pianos es incierta, ya que muchos se perdieron o se desconoce su paradero. Sin embargo, se tiene registro de la ubicación de algunos ejemplares:

• Weber (Piano de cola pequeño): Colección Colt Clavier, Kent.
• Weber (Piano de cola de concierto): Edinburgh University, Escuela Reid de Música.
• Bechstein (Piano de cola pequeño): Academia Real de Música.
• Bösendorfer (Piano de cola pequeño): Academia Real de Música.
• Bösendorfer (Piano de cola pequeño): Universidad de Wisconsin-Madison
• Steinway (Piano de cola de concierto): Universidad de Wisconsin-Madison
• Bösendorfer (Piano de cola de concierto): Conservatorio de Música de Budapest.
• Pleyel (Piano de cola pequeño): Universidad de Princeton.
• Bösendorfer (Piano de cola pequeño): Museo Metropolitano de Arte, Nueva York.

Características Técnicas del Piano de Doble Teclado Moór

El diseño de Moór se apartaba significativamente del piano convencional. Sus características principales son:

• Dos Teclados Superpuestos: El rasgo más distintivo es la presencia de dos teclados, uno encima del otro, separados por el grosor de una tecla. Ambos teclados están emparejados nota por nota, con el teclado superior afinado una octava más alta que el inferior.
• Pedal Adicional (Pedal de Acoplamiento de Octavas): Un tercer pedal central permite acoplar los teclados. Al presionarlo, el teclado inferior suena en octavas, sin afectar al teclado superior.
• Teclados Nivelados con "Montecillos": Las teclas blancas del teclado inferior incorporan pequeñas extensiones de marfil, llamadas "montecillos", que las nivelan con las teclas negras adyacentes. Estos "montecillos" facilitan los glissandos cromáticos, sirven como "peldaños" entre teclados y ofrecen mayor comodidad al tocar en ambos teclados simultáneamente.
• Teclados Horizontales Angulados: Aunque horizontales, las teclas presentan ligeros ángulos de inclinación para mejorar la ergonomía al tocar en dos teclados simultáneamente. Estos ángulos varían entre las teclas blancas y negras, delanteras y traseras.
• Freno Adicional (Opcional): Algunos modelos "Emánuel Moór Pianoforte" incorporaban un freno que producía un sonido similar al del clavicémbalo.

Es crucial destacar que, a pesar de tener dos teclados, el piano de doble teclado cuenta con un único conjunto de martillos y cuerdas. La función del doble teclado no es generar timbres diferentes, como en un órgano, sino ampliar las posibilidades técnicas y expresivas del intérprete.

El Funcionamiento del Steinway de Doble Teclado

El Steinway de doble teclado siguió fielmente el diseño de Moór. Cuenta con 88 teclas en el teclado inferior y 76 en el superior, manteniendo la afinación del teclado superior una octava más alta. Una diferencia notable del Steinway es que incorporaba cuatro pedales, en lugar de los tres habituales en otros fabricantes. Al igual que los pianos de Bechstein, Pleyel y Bösendorfer, el Steinway no incluía el freno tipo clavicémbalo que sí tenían los modelos de Schmidt-Flohr y Weber.

Los teclados pueden tocarse de forma independiente, pero la magia ocurre al acoplarlos mediante el pedal central. Al presionar este pedal, cualquier nota tocada en el teclado inferior resuena tanto en su propia afinación como una octava más alta en el teclado superior. Este mecanismo abre un abanico de posibilidades para el pianista:

• Texturas Polifónicas Ampliadas: Facilita la ejecución de pasajes polifónicos complejos con mayor claridad y riqueza sonora.
• Incremento del Volumen: Al sonar cada nota en dos octavas, se genera un sonido más potente y resonante.
• Acordes Extendidos: Permite tocar acordes que abarcan dos octavas con una sola mano, expandiendo las posibilidades armónicas.

Conclusiones: Un Tesoro Musical Olvidado (Pero No Perdido)

El piano de doble teclado, aunque minoritario y poco conocido, representa una fascinante página en la historia del piano. Desde la visión innovadora de Emanuel Moór hasta el emblemático Steinway de Gunnar Johansen, este instrumento ha dejado una huella imborrable en la música. A pesar de su producción limitada y los avatares históricos que llevaron a su declive, aún existen ejemplares que, como el Steinway de la Universidad de Wisconsin-Madison, siguen sonando y maravillando a quienes tienen la oportunidad de escucharlos. El piano de doble teclado no es solo un instrumento musical; es un testimonio de la creatividad humana y un recordatorio de que, a veces, las ideas más audaces y singulares pueden generar belleza y enriquecer el mundo de la música.

Preguntas Frecuentes sobre el Piano de Doble Teclado

¿Qué es exactamente un piano de doble teclado?

Es un piano que, en lugar de tener un solo teclado, tiene dos teclados superpuestos. El teclado superior está afinado una octava más alta que el inferior. No produce timbres diferentes, sino que facilita la ejecución de música compleja y amplía las posibilidades técnicas del pianista.

¿Cuáles son las ventajas de un piano de doble teclado?

Las principales ventajas son la facilidad para tocar intervalos grandes y acordes densos, la ejecución más sencilla de pasajes intrincados y la posibilidad de crear texturas polifónicas más ricas y amplias.

¿Se siguen fabricando pianos de doble teclado en la actualidad?

No, la producción de pianos de doble teclado basados en el diseño de Moór cesó hace décadas. Sin embargo, algunos pianos digitales modernos ofrecen la función de "modo dual" o "split mode" que simulan la idea de dos teclados con diferentes sonidos, aunque no replican la mecánica del piano acústico de doble teclado.

¿Dónde puedo ver o escuchar un piano de doble teclado?

Algunos museos y universidades, como los mencionados en este artículo (Universidad de Wisconsin-Madison, Museo Metropolitano de Arte, etc.), albergan ejemplares de pianos de doble teclado. Estar atento a conciertos especiales o eventos en estas instituciones podría brindar la oportunidad de presenciar este instrumento único en acción.